V Olivio Newton-John sem se zaljubil, ko sem bil star šest let, zavit v odejo na pokrovu našega Chevy Malibuja in gledal Mast dvajsetič poleti 1979, ko smo se po delovnem dnevu odpravili v drive-in. Nikoli nisem vprašal svojih staršev, zakaj so si to želeli ogledati tolikokrat - očitno mi je bilo, zakaj bi nekdo morda. (Nisem ugotovil, dokler na kolidžu moji starši tega verjetno sploh niso gledali. Ampak jaz sem.) Oborožen z drive-in chimichango in kokakolo, sem se močno zaljubil v Sandy – veliko od prvega. del filma, pa malo iz zadnjega. V freudovskem smislu je bila Madona in vlačuga v enem: upodobitev prijaznosti in upodobitev prepovedanega.
Tega seveda ne bi mogel artikulirati, toda Olivia Newton-John je imela veliko opraviti z razvojem moje izbire predmeta. Svojo nagajivo nedolžnost bi pretvorila v pop nesmrtnost, ko bi po polni karieri igralke Sodobnica skupine The Carpenters v 70-ih letih AM radijskega razcveta z uspešnicami, kot sta »Have You Never Been Mellow« in »I Honestly Love You«, je leta 1981 močno dosegla radijske valove FM z »Physical«, besedilo za katero je začelo povzroči vznemirjenje še pred glasbenim videospotom, ki prikazuje še vedno angelskega videza Newton-Johna, ki se zvija med hektarji goveje torte. Zažgal je MTV, eno leto pred kaseto o vadbi Jane Fonda, ki je definirala obdobje vadbe - da ne omenjam nje Mast opus soigralca Johna Travolte v fitnes klubu Popoln za cela štiri leta - neomajne podobe očetov, ki se spreminjajo v trda telesa skozi nujne, otipljive, erotično žaljive nagovarjanja Newton-John-a, ki je bil iz spandexa.
na katerem kanalu igrajo raiders danes
Video je postal prototip za celotno desetletje plastične fantastike. Pesem je bila namenjena Tini Turner, a se ji je zdelo, da ne sodi v njeno vzdušje. Newton-John pa je ob enajsti uri poskušala doseči, da bi ga odstranili z albuma, ker se je tako oddaljil od njene skrbno kultivirane družine prijazne koristnosti, a ji je bilo rečeno, da je že na dobri poti, da postane preboj. udarec. Pravi, da je želela, da bi bila postavljena v klub, da bi izravnala implikacije odkritega seksa v komadu, vendar mislim, da je ravno nasprotno. Večinoma pozabljen videoposnetek se konča z lepimi moškimi, ki se združijo drug z drugim in ne z Newton-Johnom, kar je, veste, super. Tudi super? Njen zadnji partner v komadu ni vzor popolnosti, ampak šlub, kot sva ti in jaz. Njena znamka je bila prijaznost.
Rojena v Angliji, odraščala v Melbournu, je v zgodnjih 70-ih posnela nekaj britanskih uspešnic, preden je leta 1973 dosegla zadetke v Združenih državah z pesmijo »Let Me Be There«, ki ji je prinesla grammyja za najboljšo country vokalno izvedbo (ki je, kot pravite, bi si lahko predstavljali, ni ustrezal ustanovi v Nashvillu). Kljub temu se je Newton-John izkazala za trajen talent, njen glas (nenavadno kot glas Spice Girl Emme Bunton, ki nosi baklo Newton-John kot solo izvajalka) je bil popolnoma primeren za odrasli sodobni/country crossover prostor. Niti nadarjena plesalka niti izvajalka, mislim, da je imela njena nerodnost veliko opraviti z njenim uspehom. Zdela se je dostopna. Ne matronsko, kot je Anne Murray, ali nejasno tujec, kot je Karen Carpenter, ampak nekakšno noro dekle, ki se lahko dejansko pogovarja s tabo.
Zaradi tega je bila popolna za Sandy Mast , študent na izmenjavi, ki ga je zmedel, ker ga je prikazoval Danny Johna Travolte, in čigar preobrazba v vampa v usnjeni mačji obleki s čofotanjem po dlesni, s stileto je bila resnično presenečenje, prava doza fetišizma vau vau voom za omejitev večinoma nedolžnega glasbenega najstniškega izkoriščanja. (Britney Spears je iz obdobja »Hit Me Baby One More Time« igrala na isto vrsto nedovoljene spolnosti, čeprav na veliko bolj neposreden način.) Takšna je bila privlačnost Olivie Newton-John vse do sredine 80. let, ko je poskusila da je v svoji glasbi postala bolj odkrito spolna in pri tem katastrofalno uničila nedovoljen del dogovora. Naša privlačnost do nje je njeno veselje. Njeno popolno pomanjkanje cinizma. Njeno popolno nezavedanje svoje ljubkosti. Cenili smo jo. Cenil sem jo kot neizbrisno prisotnost v sanjah mojega otroštva o dekletu, za katerega sem upal, da ga bom nekega dne osvojil, nekomu, ki je sladek in prijazen ter me je pripravljen sprejeti v vseh mojih očitnih nepopolnostih. Ko sem bil v sedemdesetih Kitajec v Koloradu, sem želel biti Luke Skywalker in hoditi s Sandy.
Njena prva filmska vloga je bila v filmu Val Guest jutri (1970), ki ga je popolnoma zavrnil eden od njegovih producentov, legenda glasbene produkcije Don Kirshner; nikoli ni bil predvajan v ameriških kinematografih. Film se vrti okoli skupine v težavah, ki pritegne pozornost nezemljanov, katerih civilizacija bo izumrla brez hrane, ki bi jo zagotavljale živahne melodije skupine. Ker je produkciji filma zmanjkalo denarja in ni nikomur plačal, je Guest dobil sodno prepoved distribucije filma, kar v bistvu pomeni, da je bil ta 'izgubljeni' film zakonito izgubljen desetletja. Zdaj ga lahko vidite v nepopolnem prenosu, vendar je vredno.
Olivia Newton-John igra spremljevalno/glavno vokalistko skupine, ki rešuje planet, Livvy v sliki, ki je zelo podobna križancu med glava (Kirshner je bil menedžer skupine The Monkees) in Srednja šola za rokenrol, skupaj z nekaj čudnimi psihedeličnimi elementi znanstvene fantastike, obsežno komedijo Scooby-Doo/Družina Partridge in nekaj rockin’ dobrimi glasbenimi točkami. V prvih petih minutah filma Livvy hodi skozi nabito polno stanovanje s čajem za vse, vključno z dekletom, ki ga je eden od članov skupine skril v garderobi. Newton-John je kot sončni žarek v vsakem prizoru, v katerem je: neverjetno energična, očarljivo sitna, motor, ki poganja motor. Njen nastop na koncu vznemirljive pesmi »If You Can't Be Heard, You Can't Be Happy« je časovna kapsula dobe mode – njena slava mladosti me zelo spominja na zadnji koncert v Ognjene ulice .
se duh vrne na oblast
jutri Neuspeh Newton-John je ironično omogočil, da se je še nekaj let pred tem uveljavila kot uspešnica. Mast omogočil, da je prešla v film, čeprav na kratko, kot naša kolektivna zaljubljena. The Mast zvočni posnetek je bil ogromen, sprožil je tri uspešnice, vključno z »You're the One That I Want«, ki je dosegla vrh lestvice, in standardi 'Brezupno vdan tebi,' in 'Poletne noči'. Da bi izkoristila njegov uspeh, sta Travolta in Newton-John leta 1979 izdala album z naslovom 'Totally Hot', ki je bil še ena velika uspešnica - vodila je v legendarni taborniški curio/fiasco film iz leta 1980. Kletka . Igra Michael Beck, nedavno Walter Hill's Bojevniki (posnel Barry Devorzan iz tega filma in produciral Larry Gordon iz tega filma), sledi podvigom svobodnega umetnika z nesrečo, ki sreča muzo rolanja Kiro (Newton-John), poslano z Olimpa v navdušite Beckovega prijatelja, Sonnyja, da združi moči s starim kopitarjem Dannyjem (Gene Kelly v njegovem zadnjem nastopu na platnu), da odpreta nočni klub v starem Pan-Pacific Auditoriumu v Los Angelesu. Spektakularno je bombardiral, toda zvočni posnetek je postal dvakrat platinast in dosegel četrto mesto Billboardove lestvice.
Lahko se je norčevati Kletka zaradi svojih presežkov iz časa diskoteke, vendar popolnoma razume eterično osebnost Olivie Newton-John. Na zaslonu je bila ambiciozna: večno sveža in optimistična, njena energija je bila balzam do te mere, da je pravzaprav mogoče verjeti, da bi lahko navdihnila Michelangela (kot Kira imenuje eno od svojih nekdanjih strank), da poslika Sikstinsko kapelo ali, saj veste, Sonnyja in Danny odpre nočni klub vseh žanrov z vrtljivo ploščadjo, kilometri neona in poliestra ter velikansko disko kroglo. Na začetku filma se Kira in Sonny kotalkata po zapuščenem skladišču do filma »Nenadoma« Newton-Johna in Cliffa Richardsa ter v njegovi vsiljeni izumetničenosti pregledujeta vsa obdobja filmskega muzikala skozi dovršene scene in mehanski učinek dežja v kameri, ne spominja samo na razbijanje četrtega zidu Singin’ in the Rain , deluje pa kot romantična fantazija o kužkovi ljubezni.
Ljubezen do kužka je edina ljubezen, ki jo je čutil Newton-John prav v. V tem ni podobna Julie Andrews in tako kot Andrews, tako kot Doris Day, je bila vstavljena v vlogo, ne da bi se ji izognila. Tako omejena, da je v osemdesetih posnela le še en film, nenavadnega leta 1983 Two of a Kind , še en nadnaravni rom-com, v katerem se Bog (glas Gene Hackman) odloči, da bo uničil planet, če ga štirje njegovi angeli (vključno s Charlesom Durningom in Scatmanom Crothersom) ne prepričajo, da je človeštvo vredno rešiti. Njihov dokaz za premiso je propadli izumitelj in nejevoljni bančni ropar Zack (John Travolta), ki ga bo udaril gangster Stuart (veliki Richard Bright), če ne bo mogel hitro priti do nekaj denarja. Blagajnica, ki jo prevrne, je Debbie (Newton-John), ki premaga svoj strah dovolj dolgo, da se nasmeje Zackovi nesposobnosti v prizoru, ki deluje samo zato, ker je tako lepo . Vendar ni tako prijazno, da denarja, ki bi ga morala izročiti, ne zamenja za potrdila in položnice, ampak obdrži dosh zase. Glej, vem, da je ta film grozen, ampak mi je vseeno všeč. Travolta in Newton-John imata očitno kemijo. Ne spolna kemija, ampak filmska kemija. Medtem ko popravlja kljuko, Travolta pravi, da 'moraš držati matice, medtem ko privijaš,' in to ni nagajivo, je nekako dvojno besedilo, ki sploh ni enojno besedilo. Vendar so enake vrste aspiracijske energije: neobvladljive, neustavljive. Ona je Audrey Hepburn, rojena dvajset let prepozno. Two of a Kind je št Rimske počitnice , in ne glede na okno, ki ga je Newton-John morala imeti za staro hollywoodsko osebnost, je bilo zaprto, preden je sploh začela. Mast je vrnitev v zlato dobo filmskih muzikalov — Gene Kelly je relikvija istega — mislim, da so ljudje priznavali, da je Newton-John smiseln le kot nekaj iz druge resničnosti, toda kaj storiti s tem znanjem?
Kot je postala njena glasba déclassé (ni pogostejšega izvajalca, ki se pojavi v prodajnih zabojnikih glasbenih trgovin, kot so Barry Manilow, Gordon Lightfoot ali Olivia Newton-John) , in Hollywood je ugotovil, da ne more ugotoviti, kaj bi z njo naredil, Newton-John se je osredotočila na to, da je mati, nato pa je preživela zelo odmevno bitko z rakom dojke in postala glasna zagovornica dobrodelnih organizacij za boj proti raku. Imela je rezidenco v Flamingu v Las Vegasu med aprilom 2014 in decembrom 2016, kamor sem prihranil, da bi šel, vendar nikoli nisem povsem uspel s sredstvi – nekaj, kar sem vedno obžaloval in imam razlog, da zdaj še bolj obžalujem – in ostaja v moji domišljiji kot izvajalec tako pomemben kot kateri koli drug za moje razumevanje sebe in sveta.
V zadnjih letih, ko se ji je rak že tretjič vrnil, je v intervjuju povedala, kako se je spoprijela z novicami tako, da si je privoščila piškotek, ko si ga je zaželela, ali kozarec vina, ker »je veselje do življenja in vsakdanjega življenja. mora biti del procesa zdravljenja.' Vokalizirala je le prvine, ki jih je prinesla na filmsko platno v svojih redkih nastopih tam: nedolžnost, obseg in intenzivnost veselja ob prvih izkušnjah vsake malenkosti. Bila je opomin na možnosti: na eksplozivno vznemirjenje prve ljubezni, pa tudi na možnost, da je dekle teh sanj lahko tudi dekle tvojih sanj. Bila je nasprotje ironije. Lahko bi izpeljala muzo rolanja tako zlahka kot teenybopper v pudljičastem krilu, kot tudi duet kot mehko obuto USO dekle iz obdobja druge svetovne vojne z Geneom Kellyjem v njegovi še vedno magnetni dotage. Bila je čarterska članica mojega sanjskega življenja in njeno smrt je nenavadno težko sprejeti. Olivia Newton-John je neskončen poletni dan v najboljšem poletju našega življenja. Ona je del mojega najlepšega spomina na starše in otroštvo; in nikoli je ne bom mogel ločiti od tega. Bila je čudovita.
Walter Chaw je višji filmski kritik za filmfreakcentral.net . Njegova knjiga o filmih Walterja Hilla z uvodom Jamesa Ellroya je zdaj na voljo za prednaročilo . Njegovo monografija za film 1988 MIRACLE MILE je zdaj na voljo.