Ko prvič vstopite v Muzej gibljivih slik v Astorii, Queens, potem ko ste kupili vstopnice in vstopili v pravo preddverje, je tam motocikel. In ne kateri koli motocikel: to je kolo, ki ga vozi Daryl Dixon (Norman Reedus) na AMC-ju Živi mrtveci . Vozilo je le okus tega, kar bo prišlo v obsežni, poglobljeni muzejski razstavi 'Živeti z živimi mrtvimi', ki je bila odprta junija in bo na ogled do 1. januarja 2023.
Vendar kljub velikemu drznemu motorju v sicer belem preddverju stavbe to ni dobrodošlo v izkušnji Walking Dead Experience, kjer zombiji čakajo, da vas prestrašijo za vsakim vogalom. Namesto tega gre v skladu z nalogo muzeja za umestitev AMC-jeve pošastne uspešnice, ki bo kmalu zaključi do konca tega leta , v pravem zgodovinskem kontekstu.
»Kaj je tako edinstvenega Živi mrtveci kot se odvija skozi čas, je, da resnično najbolj natančno pogleda, kakšne so posledice zombi apokalipse na ljudi, ki so ostali, in kako poskušajo znova zgraditi svoj svet in svojo družbo,« je kustosinja razstave Barbara Miller povedala za h-townhome. .
In pravzaprav potop v TWD Njegovo mesto v zgodovini se začne, ko hodite proti dvigalom, z vrsto plakatov za filme o zombijih, ki so nastali pred in po datumu Živi mrtveci . Pojdite v tretje nadstropje in tisti, ki nimajo ločene vstopnice, potrebne za vstop v 'Living With The Walking Dead', se bodo še vedno lahko potopili v zgodovino zombijev; od začetkov mita o zombijih do izvirne izdaje Richarda Matheona Jaz sem legenda , na ogled filmov Georgea A. Romera, ki so vse skupaj začeli.
Sama razstava pa je osupljiva za vsakega oboževalca franšize; in celo zagotavlja več kot dovolj konteksta, da sta tako zaplet kot proces ustvarjanja oddaje fascinanten globok potop tudi za najbolj običajnega oboževalca televizije. Začenši s steno, okrašeno z vsako številko stripov Roberta Kirkmana, Tonyja Moora in Charlieja Adlarda, se obiskovalec muzeja popelje mimo ikoničnih bolnišničnih vrat, prikazanih v prvi epizodi filma TWD , pretekli kostumi in rekviziti kontekstualizirani v svetu Walking Dead , in končno do niza akcijskih figuric iz McFarlane Toys, preden vas zapusti stena čudovitih oboževalcev z izjavami umetnikov.
kako gledati canelo boj na roku
In ja, še vedno je nekaj strahov in odvratnih trenutkov, tudi med vsem zgodovinskim kontekstom. Če želite izvedeti več o tem, kako je nastala razstava? Beri naprej.
h-townhome: Zakaj muzejska razstava za The Walking Dead? Kaj je vodilo do te odločitve?
dragula sezona 3 epizoda 6
Barbara Miller: Prepoznali smo kulturni vpliv tega Živi mrtveci je imel široko priljubljenost in je menil, da je vredno ogleda oddaje za nazaj ob njenem zaključku. Mislim pa, da smo poleg priznanja sami oddaji bili navdušeni nad tem, da smo oddajo postavili v zgodovinski kontekst žanrov, iz katerih je izhajala in jih v nekem smislu razširila. Torej ne bi bilo Walking Dead brez filmov Georgea Romera, ki pa so črpali iz teh tropov, ki izhajajo iz pojava zombijevskih filmov v tridesetih letih. In potem razvoj tovrstnih postapokaliptičnih pripovedi v petdesetih.
Robert Kirkman je naredil strip, ki je vse to destiliral v to dolgo zgodbo v svojih stripih. In bil je zelo ekspliciten glede želje, da stripi predstavijo film o zombijih, ki se nikoli ne konča. Ampak bil je strip, pa kaj potem Živi mrtveci naredil prek televizije, ki je seveda ta neskončno ekspanziven medij v nasprotju s filmi, vzeti zgodbe, kot so bile zarisane v stripih, in jih realizirati v tej gibljivi sliki, vizualnem jeziku, ki je v resnici črpal iz teh žanrov in jih tudi razširil v nekaj novega. To je bilo res nekaj, kar smo z navdušenjem raziskovali, korenine tega in tudi dediščino Živi mrtveci je.
Ta vidik me je zagotovo res presenetil, ko sem šel v muzej. In res se želim vrniti k temu čez sekundo, ampak samo, da nadaljujem s tem ... Torej, ko se enkrat odločite, 'V redu, to je nekaj, kar morda želimo narediti.' Ko se približujete izdelavi takšne razstave, kaj je prvi korak? Ali ugotavlja, kateri deli so na voljo? Ali gradi splošno idejo in jo predstavlja AMC ali omrežje, ali kako naprej?
Ja, ne, to je odlično vprašanje. Z družbo AMC smo že imeli dober odnos, saj smo v preteklosti z njimi sklenili nekaj partnerstev. Naredili smo majhno Breaking Bad razstavljajo v okviru naše osrednje razstave. In potem smo opravili veliko raziskavo Jezen moški z oblikovalskega vidika. Tako da smo imeli lep odnos s tamkajšnjimi ljudmi. Zamisel smo jim predstavili, da bi videli, ali bi to želeli raziskati z nami. Bili smo zelo eksplicitni glede tega, da želimo to vključiti v to zapuščino, da to ne bo samo Živi mrtveci izkušnje. Da smo želeli pogledati tudi zgodovinske vidike tega. Res so bili na krovu. Zelo smo se ujemali glede koncepta zgodbe, ki smo jo želeli povedati. In potem so nam omogočili dostop do kosov na razstavi.
Zunaj imate vse te stvari, ki vas resnično vodijo skozi zgodovino; od plakatov na hodniku, ki vodi do dvigala, do zunaj območja za vstopnice, imate zgodovino Georgea Romera ... V Muzeju gibljive slike imate omejeno količino prostora. Torej, kako izberete: »V redu, tukaj bomo postavili to stvar. Tukaj bomo postavili to stvar. To bo ljudi pripeljalo do te razstave.«
ja To je delo. To je tisto, kar se ponavlja med tem, ko skiciram, kakšna se mi zdi, da mora biti zgodba, in nato gledam, katere artefakte imamo, ki bi lahko povedali to zgodbo, ker iskreno povedano, gre pri razstavah za ustvarjanje pripovedi v tridimenzionalnem prostoru. Torej imamo morda določene poudarke, ki jih želimo povedati o zgodbi, vendar brez materiala, da bi jo oživili, kaj počnemo? Lahko bi ga imeli tudi v knjigi. Vprašanje, ki si ga morate vedno zastaviti, je: 'Če bomo to zgodbo povedali na razstavi, zakaj je pravzaprav posebna za kontekst razstave?'
Torej je kot, 'Kako povežemo točke, ki jih želimo izpostaviti, in tudi, kakšen prostor imamo?' To je zelo ponavljajoč se proces, ki poteka med mano in oblikovalko razstave Danae Colomer, s katero sem zelo, zelo tesno sodeloval pri ustvarjanju tega. Ne gre samo za to, da rečem: 'Tukaj je kup stvari, ki jih želim pokazati, pojdi ugotoviti, kako to postaviti v prostor.' Resnično razumemo, kaj je ta prostor, in zelo, zelo tesno sodelujemo z oblikovalcem, da ga oživimo.
Všeč mi je, da začneš s tisto steno stripov in nato končaš z akcijskimi figuricami McFarlane in umetnostjo oboževalcev. Zato se malo pogovorite o tem, da bi televizijske stvari zaokrožili v tisto, kar oboževalci, ki jih poznajo samo iz televizijske oddaje, morda vidijo kot pomožne stvari, vendar vsi vemo, da je to del celotne stvari.
No, ne vidim odziva oboževalcev in vpletenosti oboževalcev Živi mrtveci sploh kot pomožno. Na nek način je bil to resnično ključni vidik tega, za katerega se mi je zdelo pomembno, da ga vključim v isti odtis. Če gledamo fenomen Živi mrtveci , potem je sodelovanje oboževalcev ključni vidik tega, ker ni samo kot, 'Obstaja oddaja in ta obstaja v svetu, nato pa se nanjo odzovejo najrazličnejši ljudje.'
ob kateri uri danes igrajo seahawki
Je veliko bolj dinamičen in interaktiven kot to. In način, kako je fandom vključil te zgodbe in like v svojo življenjsko izkušnjo, je fascinanten in je velik del zapuščine tega. Torej, če gledamo naš splošni okvir Živi mrtveci je razumeti, od kod prihaja in kakšna je njegova zapuščina, v smislu tega, kaj pušča za seboj, potem je fandom velik vidik tega. mi imel začeti razstavo s tem, kako je bila pogrnjena miza s stripi, ker je očitno tako nastal. Tako smo morali obiskovalce razstave res popeljati s te zgodovinske perspektive, kako so vse te ideje in te vizualne obdelave vzniknile v teh različnih žanrih in kako jih je nato destiliral Robert Kirkman, in potem ste v škatli. v svet televizijskih oddaj.
Ni nujno, da sem stal tam in preverjal vsako posamezno številko, vsekakor pa se je zdelo, da gre za vsako številko stripa. Je bilo sploh kaj težav pri izsleditvi?
To je vsako vprašanje in zanašali smo se na Skybound, podjetje Roberta Kirkmana, da nam jih je pomagalo dobaviti. Za nas je bilo pomembno, da niso le grafični elementi, da so dejanski artefakt, torej so vsi stripi. Niso le naslovnice z vmesnimi stvarmi. In predstavlja ... Vsekakor smo želeli dati zelo dinamičen občutek obsega, števila stripov, ki so obstajali. Te zgodbe nismo želeli samo povedati. Znotraj razstave smo resnično želeli ustvariti gesto, ki vas je skoraj prevzela: »Poglejte vso to zgodbo, kako obsežna je ta zgodba, koliko zvezkov, številk se je odigralo, ko ste stopili v televizijski svet. ” Tako da, Skybound je bil zelo koristen pri zagotavljanju dostopa do teh.
In kot prvotni oboževalec stripov mi je bilo to res všeč, in to je tako osupljiva podoba, ko vstopiš tam. Toda bistvo razstave so seveda rekviziti, kostumi, skice iz zakulisja in informacije. Torej mi spregovori skozi tok tega. Ni ravno tako, 'Tukaj je soba prve sezone, tukaj je soba druge sezone.' Obstaja nekakšen kronološki tok, toda spet, kako to strukturirate, ko pripravite ljudi, da hodijo skozi dejansko razstavo?
ob kateri uri igrajo vikingi
Vsekakor nismo želeli narediti tako, kot ste rekli, da bi vas vodili skozi celotno kronologijo same oddaje. Bolj je bilo, kot da bi želeli izbrati nekaj zgodb za povedati. Katere so torej ključne zgodbe, za katere smo menili, da jih je pomembno povedati o tej oddaji? Začnemo s to idejo o tem, čemur pravimo, da gradimo svet živih, namesto da bi se osredotočili na gore in grozo ter pošasti zombijev. Kaj je tako edinstvenega Živi mrtveci kot se odvija skozi čas, je, da resnično najbolj natančno pogleda, kakšni so učinki zombi apokalipse na ljudi, ki so ostali, in kako poskušajo znova zgraditi svoj svet in svojo družbo. O tem govori tisti začetni največji prostor na razstavi. V tem žanrskem svetu, ki je postavljen, 'Tu so ti zombiji, hočejo te dobiti.' Ta obsežna časovnica vam omogoča, da z velikimi odtenki pogledate, kako ljudje na novo zgradijo svoja življenja v tem kontekstu.
In seveda vodi do najrazličnejših grozljivih stvari. Nekaj tega vidite v delu Georgea Romera, kjer poudarja konflikt med ljudmi, ko poskušajo preživeti zombije, socialni komentar. Ampak Živi mrtveci gre toliko globlje v to. Torej ne gledate samo na grozo tega, kar predstavljajo nemrtvi, gledate na grozo, ki se skriva v vsakem človeku, pri čemer v bistvu izpostavlja najboljše in najslabše ljudi, ko se soočajo s temi katastrofalnimi časi. To je v resnici tisto, kar naj bi prvi del predstavljal, ne toliko kronologija razvoja predstave, temveč razpakiranje ideje o izgradnji sveta živih.
In potem imamo srednji del, ki se gradi na tem prvem delu v smislu: 'No, če boš dolgoročno živel s hodečimi mrtveci okoli sebe, kako jih boš vključil v svoje življenje?' Ne gre samo za to, da jih vse ubiješ. Če je nemrtvi dejavnik vašega vsakdana, kakšni so ti odnosi in kako jih gradite? In ta razdelek obravnava to, ker je to edinstven vidik žanra, ki pride v poštev le, če imate na ogled to obsežno časovnico. Tega res ne moreš zapakirati v uro in pol dolg film. To lahko storite v letih in letih televizije.
Zadnji del pred oboževalci je pogled na izjemno ličenje, ki je bilo ustvarjeno za predstavo. Zdelo se nam je, da si to res zasluži svojo zgodbo. Ličila, ki očitno ustvarjajo nemrtve, The Walkers, pa tudi protetika, ki je bila potrebna za ustvarjanje prepričljive krvi, ko so bili ljudje nasilno napadeni. Prispevki oziroma zapuščina, ki Živi mrtveci ostalo za svet protetičnih ličil je veliko. Kaj so morali storiti Greg Nicotero in ljudje iz KNB, da so inovirali sestavna ličila, da so s praktičnim ličenjem ustvarili te svetove, ki so bili zelo prepričljivi; vendar so morali to početi nenehno, vsak dan, vsak teden, veliko in veliko let, na tem področju so veliko prispevali. Zato smo se želeli lotiti tudi te zgodbe.
Malo ste se dotaknili tega, vendar sem bil prijetno - verjetno napačna beseda - vendar presenečen, da je bilo nekaj dejansko zelo grdo videti, zelo mokrih rekvizitov, kot je guvernerjevo telo, in imate na ogled Glenov obraz, razbit obraz, med drugim. Ali so bili tam kakršni koli pomisleki glede te ravni nasilja ali se to zdi samo del franšize?
Da in da. Vsekakor nas je to skrbelo, a potem smo prišli do odločitve, da če bomo to storili, ne bomo naredili oddaje, ki se osredotoča na izvor in ustvarjanje Živi mrtveci ne da bi tam imel kakšne bedne stvari. To je predstava. Toda glede na to, stvari, kot je guvernerjevo telo, zagotovo nismo želeli imeti tam zunaj. Stvari, kot je protetika, ki ni povezana s telesom, so predmet; grdo je, vendar ni resnično, ker je samo glava. Toda imeti polno telo smo čutili čez mejo, v nekem smislu drugačno velikost. Tako smo ustvarili skoraj kot majhno pregrado, tako da, če gledate vanj, gledate namerno. In če si visok manj kot nekaj metrov, ga ne vidiš, razen če te starš dvigne in ti ga pokaže.
sezona 3 cast of Yellowstone
Druga stvar, ki me je res presenetila, je bila, da je bilo zelo enostavno fotografirati vse, tudi stvari v steklenih vitrinah. Ko postavljate razsvetljavo in postavljate razstavo, kako se tega zanesete?
Veseli me, da je bilo fotografiranje enostavno. Mislim, da je to čudovito. Zagotovo ni nekaj, o čemer razmišljamo, ko ga osvetljujemo ali oblikujemo. Oblikujemo, kar vključuje tudi osvetlitev, za izkušnjo v prostoru in ne nujno za fotografiranje, vendar sem vesel, da je bilo enostavno fotografirati.
To je verjetno dobro zastavljeno vprašanje, a bom vseeno vprašal. Imate najljubši kos na razstavi? In ali obstaja kaj pod radarjem, kar bi morali oboževalci iskati, a morda niso opazili toliko?
Sem piflar, zato me zanima toliko vidikov tega. Mislim, da je zelo pomembno, da na začetku posvetite nekaj časa zgodovinskemu delu, da boste imeli okvir, v katerega lahko postavite preostanek. Zato bi res spodbujal ta prehod. Mislim, da so zlasti zelo rasne korenine figure zombija na splošno pomembne za razumevanje, kako so se te podobe pojavile in nato skoraj začele obstajati same od sebe brez sklicevanja na svoje izvore. Obnavljanje te zgodovine, da se ljudje zavedajo, od kod vse izvira, se mi zdi pomembno.
Izjave umetnikov, ki spremljajo nekatere slike oboževalcev na koncu, so resnično ganljive, ker [so] resnično pokazale, kako so si te zgodbe in liki prebili v srca in misli ljudi ter vplivali na njihovo lastno ustvarjalnost. Ampak tudi jaz sem tako oboževalka ličil, da je cela soba neverjetna. Dejstvo, da moramo hoditi in brskati po KNB, izbirati stvari in jemati stvari iz škatel, odpirati zadrge iz vrečk in početi vse to, je to tako zabavno, kot si lahko predstavljam.
Ta intervju je bil urejen zaradi jasnosti in dolžine.
'Living With The Walking Dead' je na ogled v Muzej gibljive slike v Astorii, Queens, do 1. januarja 2023.