Ljubezen in pošasti Intervju: Režiser govori v nadaljevanju

Kateri Film Si Ogledati?
 

Opozorilo: Ta intervju vsebuje Ljubezen in pošasti spojlerji. Shranite ga do ogleda filma.



Ljubezen in pošasti— novi postapokaliptični pustolovski film z Dylanom O'Brienom v glavni vlogi, ki je bil objavljen danes na zahtevo - bo neizogibno v primerjavi z letom 2009 Zombieland . Glede na to to skorajda ni slabo Zombieland je bil velik hit med kritiki in občinstvom. Ampak Ljubezen in pošasti režiser Michael Matthews bi se raje nagnil stran od primerjave.



Zombieland 'Je nekoliko bolj živahno, je dejal ju v virtualnem intervjuju. [ Ljubezen in pošasti ] ima humor, vendar ima nekoliko več srca. Namesto tega navaja Zadnji izmed nas kot glavni navdih. (Tisti, ki so igrali videoigro, bodo morda opazili, da ima O'Brien lik, Joel Dawson, ime T zadnji od nas Joel Miller.)

V Ljubezen in pošasti - ki sta ga napisala Brian Duffield in Matthew Robinson, producirala pa sta ga Shawn Levy in Dan Cohen - Joel je dvajsetletnik, ujet v podzemni bunker. Apokalipsa se je pojavila v obliki velikanskih, mutiranih žuželk in žab, ko je bil star 16 let. Toda Joela bolj skrbi dejstvo, da je bil v zadnjih sedmih letih ločen od svojega dekleta (Jessica Henwick). Ko izve, da je v drugem bunkerju, oddaljenem 80 milj, se odloči, da bo tvegal, da bo z njo. Na poti sreča pošasti, prijatelje (igrata jih Ariana Greenblatt in Michael Rooker) in največjega psa na svetu. se je z Matthewsom pogovarjal o ustvarjanju konca sveta, poskušanju ne božati psa in možnosti Ljubezen in pošasti nadaljevanje.

Odločitelj: Povej mi o sodelovanju z Dylanom O’Brienom kot Joel. Res je v vseh prizorih tega filma.



Michael Matthews: Dylan nosi celoten film. Ko sem se prvič srečal z Dylanom, sva se najprej pogovorila, da sva poskušala najti poštenost do nastopa in biti neomejena v našem skupnem sodelovanju. Za nas je bilo zelo pomembno, da pustimo le malo prostora, da boste lahko v trenutku našli stvari, ki se vam zdijo iskrene in smešne. Joel Dawson se je v trenutku prizora zdelo, da je to ena najpomembnejših stvari. In razpravljali smo o tej ideji, da je v bunkerju zataknjen sedem let, od poznih najstniških let. Izgubil je veliko vaše ključne faze odraščanja. Družbeno je zakrnel. Želeli smo, da bi prišlo do tega. Zdaj ima 24 let, a na nek način še vedno nekako 16 let. Ni doživel veliko stvari. Tam je nedolžnost in nerodnost. Malce nerazvita stvar, ki je bila kar očarljiva.

je shang chi na disney plus

Povej mi o delu s psom Boy. Predstavljam si, da je nekoliko drugače kot pri delu s človeškimi igralci.



Delo s psi je res zapleteno. Stvari boste dobili vsak dan ali pa jih ne boste dobili. Toda urnik je tesen in snemanje filma je težko. Ne morete računati, da je samo ta pes nekaj, s čimer lahko komunicirate, da dobite točno tisto, kar potrebujete. Bilo je res zapleteno. Hkrati smo dobili enega najboljših trenerjev in najboljše pse, ki smo si jih lahko predstavljali.

Koliko psov se je igralo fant?

Pravzaprav sta bila samo dva. Bil je Hero in Dodge. Dodge je bil nekoliko bolj pokoren in nekoliko bolj sproščen. Če smo imeli prizore, kjer je le moral biti tiho ali pa ni bil preveč navdušen nad stvarmi, je bil to na splošno Dodge. Dodge je tudi raje šel v vodo. Mislim, da je bil Hero tisti, ki je bil nekako v 80 odstotkih filma. Bil je super pameten in nad vsem navdušen. On in Dylan sta bila najboljša prijatelja v celotnem procesu. Bilo je res super. Pogosto smo se trudili, da bi dobili stvari ali kaj narediti, ker je Dylan želel igrati z Herojem. Tudi jaz sem! Spominjam se, da je trener šel. Glejte, kot režiser, če začnete preveč povezovati psa, vas bo gledal, medtem ko bo delal prizore. Potem bo tekel k tebi in se hotel poigrati. Izbrati morate: Ali boste s psom prijatelji ali pa bo pes igral v filmu? Bil sem kot, o, sranje. V redu, ne morem biti oseba, ki se zabava s fantom.

Foto: Jasin Boland

[Opozorilo spojlerja: preskočite to vprašanje, če si filma še niste ogledali!] Zelo sem si olajšal in prepričan sem, da bodo tudi drugi, da pes v tem filmu ne umre. Je bila kdaj različica, kjer se je to zgodilo? Ali vam je pomembno, da psa pustite živeti?

Ne, ni bilo [različice, kjer je umrl]. Mislim, da je pomembno, da imate trenutek, ko ste začutili resnično tveganje za to in potencial tega ter kako pomemben je bil ta odnos za oba. Ampak ja, nikoli ni bilo smisla. Tako kot ... zakaj to storiti? Zanje nas preveč skrbi. Zdelo se je, da to ne bi bila prava poteza. Toda to ne smete pokvariti ljudem, ki ga še niso gledali!

Všeč so mi tisti zgodnji prizori v bunkerju in občutek najdene družine, ki ga je vzbudil. Kako ste oblikovali ta sklop?

No, kot izhodišče sem sodeloval z nekom, ki ga imam velik oboževalec in sem bil vedno: Dan Hennah, ki je sodeloval s Petrom Jacksonom pri številnih njegovih filmih. Tudi on je Thor: Ragnarok. Bil sem zelo velik oboževalec njega, že od tega, ko sem ga pred leti gledal na DVD-jih gospodar prstanov . Imel je odličen vpogled v praktičnost gradnje nečesa in oblikovalske ideje, ki so to resnično zaživele. Res je bila ta ideja o družini precej pomembna stvar. Imate to neskladje z ljudmi, ki so preživeli in se znašli tam spodaj - večina brez svojih bližnjih prijateljev ali družine. Vsak od teh ljudi je posameznik, ki se med seboj razlikuje, vendar je moral vesolje delati in najti ljubezen drug do drugega. To je še ena stvar, ki mi je všeč pri filmu - ni distopičen, tonsko. Ni obsojeno. Ko je večina ljudi umorjena in so vsi obupani in se je svet končal - si ljudje ne poskušajo vzeti drug drugega. Družbo skorajda bolj cenijo. Človeštvo postaja pomembnejše, saj vemo, da v okolici ni toliko ljudi. Prav čudovito je samo imeti dejanske druge ljudi, ne pa samo biti sam.

In postapokaliptični svet onkraj bunkerja - kako ste to zgradili?

Začelo se je s splošnim tonalnim pristopom, da bi zagotovili, da se film počuti zaraščeno in bujno. Narava nadaljuje, ko izginimo. Moramo živeti v jamah in pod zemljo, na cel planet nismo toliko v vplivu, zato vse raste. Namesto da bi se počutil kot apokaliptični film, kjer je postal mračen ali pa je postal suh in prašen ali pa je postal leden in leden, sem si mislil le, da svet nadaljuje. Življenje je bolj živahno. Iskanje teh lokacij v Avstraliji je bilo ključnega pomena in imeli smo neverjetne izvidnike lokacij. Naš linijski producent John Starke je pomagal čim bolje izkoristiti vse, kar smo imeli; da se prepričamo, da nam ni bilo treba preveč umetno žvečiti. To je bila zame ena največjih stvari: nisem si želela, da bi se na koncu počutila preveč sijajna ali preveč umetna. Želel sem, da se počuti kot pravo potovanje in prava pustolovščina. Počutite se, kot da je v umazaniji on v umazaniji. V nasprotju s tem, ko dobiš občutek, da gre za modri zaslon in studio.

Nismo imeli velikega proračuna za kaj: kaj želimo? Naredimo karkoli. Veliko je bilo najdenih res zanimivih lokacij. Dodali bi rastlinje in rasli, skozi njega dali trte in drevesa in stvari, da bi se počutili bolj zaraščene. Precej teh stvari je vizualnih učinkov, za stvari, ki so še bolj v ozadju. Drugi del zame, ki ga imam rad, je prav ta ideja, da je življenjski prostor teh hladnokrvnih bitij. Žuželke in stvari - to je zdaj njihov svet. Jajca in gnezda ter način, kako so spremenili okolje - odraža večjo različico žuželk in dvoživk.

Foto: Jasin Boland

Imam nekaj Zombieland vibracije iz tega filma, zlasti z likoma Minnow in Clyde. Koliko je bil to navdih za vas?

Resnično ni bilo. Zadnji od nas je bila zame pravzaprav navdih - igra. Svet in še več te poštenosti. Čeprav obstajajo podobnosti z Zombieland, počutim se kot Zombieland Je nekoliko bolj živahen in močnejši v svoji pikantnosti humorja in gegov. Za nas se je vedno poskušalo narediti bolj klasično pustolovščino. Ima sicer humor, vendar ima nekoliko več srca in nekoliko več poštenosti. Malo počasneje je. Ko ljudje vidijo film, mislim, da ima nekaj več vsebine in srčnosti, kot bi morda pričakovali. Ni veliko filmov, v katerih bi ta negotov, slabo opremljen fant dobil dekle v žanrski film, zato mislim, da je to Zombieland prekrivajo. A o tem nisem pošteno razmišljal preveč. Kot sem rekel, Zadnji od nas , vizualno in tonsko, me je nekoliko bolj navdihnilo. Videti je. Brez zgodb ali idej o likih, ampak le nekaj sveta. Pravzaprav malo pisanko: Joelova majica je bila poklon. Pravkar je dobil majico za sončni zahod in glavno, mlado dekle Zadnji od nas ima nekaj podobnega na svoji majici.

Yellowstone sezona 3 datum predvajanja

[Opozorilo spojlerja: preskočite to vprašanje, če si filma še niste ogledali!] Ko smo že pri romantiki, je osvežujoče, da se ne izkaže, kako Joel pričakuje od Aimee. Potem pa se poljubijo! Kaj pomeni ta poljub?

V resnici gre le za odraščanje obeh. Joel postaja dovolj udoben in samozavesten sam s seboj, da ve, da sta že veliko preživela in da sta vseeno drug za drugega. Vso pot je prišel. Na koncu lahko z njenega vidika vidite občutek, da se premika mimo bloka, ko je prvič prispel. Ne želim dajati preveč odgovorov, ker občinstvo resnično čuti to. Ampak to je bilo samo za povedati: Njun odnos ni težka konca. Prav tako ni rečeno: Zdaj sta spet drug v drugega in to bo nadaljevalo. Gre le za nekoliko bolj medsebojno odraščanje. Joel je imel romantično-idealističen pogled. Niti pomislil ni na dejstvo, da se lahko v sedmih letih nekdo spremeni. Odrasla je veliko bolj kot on. Skoraj tako kot da je še otrok, ona pa se še vedno nekoliko ukvarja z realnostjo. Prevzemanje odgovornosti. To je ravno budnica. In nismo želeli, da bi bilo prevara, saj bi bila ona samo v kakšnem drugem tipu. Stvari niso vedno lahkoten, vesel konec.

Zdi se, da je prostor za nadaljevanje. Ste že razmišljali o idejah za Ljubezen in pošasti ? Se je o tem resno razpravljalo?

O tem je bilo nekaj razprav. Imam nekaj zanimivih idej. Vendar smo se osredotočili na to, da je to samo njegov film. Ne gre za pristop: Kako začnemo s franšizo? Bilo je res tako, Naredimo kul film! In potem poglejmo, kakšen je odziv, kako se počuti in razmislimo o zanimivem načinu, kam lahko gre ta svet. Zame in za Dylana je bilo to ključno: ne poskušati si ga predstavljati kot tega filma, ki je začetnik franšize. To je res odvisno od občinstva.

Kje gledati Ljubezen in pošasti