Pri Guillermu del Toru Ostržek , ki se je začel pretakati Netflix danes Gepetto ni prijazen stari Italijan, ki ga igra priljubljeni hollywoodski prijazni starec igralec (kot Tom Hanks v nedavnem Disneyjevem remaku v živo Roberta Zemeckisa). Je nejevoljni stari pijanec, ki žaluje za uničujočo izgubo svojega otroka. In čeprav je čarovnije na pretek, ni 'srečnega' konca, v katerem bi se Ostržek čarobno spremenil v človeškega dečka.
pesmi tonyja bennetta in lady gage
»Geppetto se spremeni v pravega očeta, v nasprotju s tem, da se Ostržek spremeni v pravega dečka, « je del Toro pojasnil za h-townhome v nedavnem intervjuju za Zoom.
Z oskarjem nagrajeni režiser, ki je znan po temnih, čudaških in lepih pošastih v filmih, kot so Panov labirint in Oblika vode, spremenil eno svojih najljubših zgodb v otroštvu v natančno izdelano stop-motion mojstrovino. Uporaba na stotine lutk z premična silikonska koža , del Toro in njegova majhna vojska animatorjev in lutkarjev so hkrati snemali na 60 odrih, 60 kamerah in 60 scenografijah. Zasnova samega Ostržka ne nosi nobenega od svetlih, primarnih barv, kratkih hlač s klobukom in naramnicami, ki jih je Disneyev film iz leta 1940 naredil vseprisotnega. Namesto tega je del Tora navdihnila izdaja izvirnega romana Carla Collodija iz leta 1883 iz leta 2002, Ostržkove dogodivščine , ki je vseboval ilustracije nagrajenega umetnika Grisa Grimlyja, ki prikazuje lutko kot vretenasto in grobo okrog robov, z nepobarvanim, naravnim lesnim zrnom.
'Gris je z nekaj kretnjami ujel elementarno naravo lika, kakršnega še nisem videl,' je del Toro dejal v intervjuju za novice o filmu. Od tam naprej je del Toro (skupaj s sorežiserjem Markom Gustafsonom in soscenaristom Patrickom McHaleom) zavrtel čarobno, a izrazito nedisneyjevsko zgodbo o starševstvu, žalosti, življenju, smrti in vojni. Filmski ustvarjalec je za h-townhome spregovoril o filmskem prikazu starševstva, njegovih upih za nominacijo za najboljši film in o tem, zakaj ga novi trend umetnosti umetne inteligence ne zanima.
h-townhome: Disney's Ostržek filmi so Geppetta vedno prikazovali kot najlepšega starega Italijana na svetu. Toda vaš Geppetto ima prednost - njegova žalost je grda in pije. Povej mi o tej izbiri.
Guillermo Del Toro: V trenutku je čriček rekel: 'Razmišljal sem o nepopolnih očetih in nepopolnih sinovih.' Mislim, da film razmišlja o tem. Noben človek ni popoln, niti človek ne sme biti popoln. In ljubiti nepopolnost je pot skoraj do milosti. Geppetto se nauči ljubiti Ostržka z vsem, kar ima za nepopolnost. Geppetto se spremeni v pravega očeta, v nasprotju s tem, da se Ostržek spremeni v pravega dečka. To potovanje mora začeti na zelo, zelo temnem mestu, to je njegovo pitje. Sovraži samega sebe, ima občutek krivde, jezljiv je. Ne more sprejeti otroka, ki vsaki dve sekundi postavlja vprašanja, veš? On moli za čudež. In potem, ko dobi čudež, ga ne prepozna kot čudež, ker si je v otroku, ki ga je izgubil, predstavljal popolnega sina. Mislim pa, da je bilo potrebno, da je bilo to potovanje veljavno. Začeti na mestu, kjer Geppetto ni svetniški značaj.
Rekli ste, da ste vedno vedeli, da se Ostržek do konca filma ne bo spremenil v človeškega dečka. Zakaj je bilo zate tako pomembno, da imaš ta konec?
Spomnim se, da sem videl risbo Gris Grimly e ko smo leta 2003 začeli govoriti o tem, v katerem se Ostržek gleda v ogledalu, odsev v ogledalu pa je pravi deček, vendar se ni spremenil. In pomislil sem: 'To je konec.' Zakaj bi se morali spremeniti? Če vam nekdo reče, da vas ima rad, in vam ista oseba reče, da želi, da se spremenite, vas ne mara. In to je konec razprave: imejte jih radi ali jih pustite pri miru. Če sta oče in sin, lahko ta odnos postane zelo, zelo napet, ker starši velikokrat mislijo, da so tukaj zato, da vzgajajo in učijo otroke. V resnici so otroci tukaj, da rešijo svoje starše in jih naučijo malo milosti. Otrok se rodi popoln. In črnilnik in madeži, ki jih vnesete, so tisti, ki jih kasneje povečate in vam jih vržejo nazaj v obliki spraševanja in neposlušnosti, kar je nujno. To je bila stvar, ne samo na družinski ravni, ampak na družbeni ravni - neposlušnost v filmu je vrlina.
brezplačen nogomet ob ponedeljkih zvečer
Na lažji način, v tem filmu imate nekaj zabavnih velikonočnih jajc za oboževalce Guillerma del Tora, referenc na vaše prejšnje filme. Je kakšen, na katerega ste še posebej ponosni ali upate, da ga bo občinstvo opazilo?
kje je nocoj boksarska borba
Ne gre toliko za velikonočna jajca, kolikor mislim, da če gledaš Panov labirint, Hudičeva hrbtenica, in Ostržek , videli boste, kako gre za tri brate in sestre iste vrste zgodbe. Tam so bila postavljena velikonočna jajca. V vitražih v cerkvi je Favn, tam je bled človek , in tam je bomba iz Hudičeva hrbtenica . Zaporedje, ki beleži padanje bombe, je citat Hudičeva hrbtenica . Spominja pogovor med dvema otrokoma na dolgem hodniku, polnem postelj Hudičeva hrbtenica . Obstajajo geste, ki jih fašistični častnik [v Ostržek ] ima, ki so enaki kapitanu v Panov labirint. In tako dalje in tako naprej. Polno je teh stvari.
Animirani filmi so na podelitvah, kot je podelitev oskarjev, ponavadi potisnjeni v kategorijo animacije, vendar upate, Ostržek bo nominiran za najboljši film. Kaj bi to pomenilo za vas in animacijo nasploh? In zakaj mislite, da se vaši kolegi člani Akademije upirajo postavljanju animiranih filmov na isti piedestal kot igranje v živo?
Poglejte, res ne sanjam in ne upam, da se mora sprememba zgoditi letos. Lahko se zgodi naslednje leto in to desetletje. Razprava je zelo preprosta: Je ta film med 10 najboljšimi, kar sem jih videl letos? Če je odgovor pritrdilen, ga postavite tja. In odgovor je ne, ne postavljajte ga tja. To je zelo preprosto. Obrt je neverjetno zapletena. Stop-motion animacija je vsekakor zelo analogna dogajanju v živo. Imate pravo kinematografijo, prave rekvizite, prave scenografije in pravo garderobo – vendar je vse miniaturizirano. In vse se dogaja s hitrostjo 24 sličic na sekundo. Spominja me na tisto, kar je Ginger Rogers rekla o Fredu Astairu: 'Delam, kar počneš ti, vendar zadaj v visokih petah.'
Vsako leto smo imeli filme, ki so vzvišeni – pa naj bodo Rdeča želva , Živahna Awa y, in zagotovo zame, Zgodba igrač 3— to so neverjetno dobro oblikovani filmi, ki so daleč od filmov o varuški, ki jih predvajate svojim otrokom samo zato, da bi bili tiho. V tej areni, ko smo igrali Ostržek , bi rekli 'Ali je za otroke?' In rekel bi: »To ni za otroke. Toda otroci ga lahko gledajo, če se starši z njimi pogovarjajo.«
Ali menite, da bi na oskarjih sploh morala obstajati kategorija animacije?
Mislim, da. Poglejte, mislim, da lahko imamo različne vrste animacije. Ne gre za uniformiranje v eno stvar. Torej, da, obstaja utemeljen argument, da bi lahko tekmovali na enak način, kot imate kinematografijo ali produkcijsko zasnovo, ki jo lahko imate: To je najboljši animirani film in to je ena najboljših slik. To je del istega in dveh različnih pogovorov.
sezona 4 Yellowstone datum predvajanja
Moje zadnje vprašanje: Ta film je mukotrpno umetniško delo. Trenutno je umetnost umetne inteligence v središču pozornosti, ker umetnike izloča iz procesa, pogosto brez njihovega dovoljenja. Ste to sploh spremljali in kako se ob tem počutite?
Mislim, da je umetnost izraz duše. V najboljšem primeru zajema vse, kar ste. Zato uživam in ljubim umetnost, ki so jo ustvarili ljudje. To me je popolnoma ganilo. Ne zanima me ilustracija, ki jo naredijo stroji, in ekstrapolacija informacij. Pogovarjal sem se z Davom McKeanom, ki je odličen umetnik. In rekel mi je, da je njegovo največje upanje, da AI ne zna risati. Lahko interpolira informacije, ne more pa risati. Nikoli ne more ujeti občutka ali obraza ali mehkobe človeškega obraza, veš? Če bi ta pogovor potekal o filmu, bi zagotovo močno bolelo. mislil bi, kot [Hayao] Miyazaki pravi , 'žalitev življenja samega.'