Konec sveta je in na dobro ali slabo umetnost živi. Celo umetnost približno konec sveta — oz do svet ali njegov simulakrum vesoljske postaje. Enajsta postaja Epizoda 4 govori o sposobnosti umetnosti, da pomiri ali poslabša svetovne rane; celo njen naslov, Rosencrantz in Guildenstern nista mrtva, drzno parafrazira ime drame Toma Stopparda, ki je sam riff na Hamlet , predstava, ki so jo v posodobljeni različici odigrali liki v predstavi. Primer citata: Jebi se, Hamlet. Časi so se spremenili in umetnost se spreminja s časom. Celo Končni časi.
Kot gledališče Bread & Puppet Theatre resničnega sveta, družina, ki Enajsta postaja Popotna simfonija bi zagotovo prepoznala kot sorodne duše, jo dala v svojo Zakaj poceni umetnost? Manifest , Umetnost je hrana. Ne moreš ga jesti, ampak te hrani. Umetnost mora biti poceni in dostopna vsem. Mora biti povsod, ker je notranjost sveta. To je v bistvu etos potujoče simfonije in zato jih tako zavzeto pozdravljata njihov nekdanji režiser Gil (David Cross) in njegova žena Katrina (Sarah Orenstein), zaradi katere je Gil zavrgel dirigentko Sarah in zapustil skupino pretekla leta.
Gilovo in Katrinino plemenito skupnost nekdanjih profesorjev – podeželski klub, kot se samovšečno izrazi – varuje aktivno minsko polje, vendar je bilo premalo, prepozno: Prerok, ki smo ga v prejšnji epizodi spoznali kot Davida, je odvzel vse otroke skupnosti, v slogu Pied Piper. Življenje in svetloba Potujoče simfonije sta torej dobrodošla popotnica.
Velik del epizode leži na ramenih Kirsten, ki svojo glavno vlogo Hamleta preda svojemu mlajšemu prijatelju Alexu (Philippine Velge), medtem ko skupina preizkuša novo različico igre, postavljeno v Portland v devetdeseta, ki jo je napisal eden od njihovih avtorjev, Wendy (Deborah Cox). Kirsten je tista, ki dirigentu zasranja, naj ponovno obišče Gilovo in Katrinino skupnost, češ da je slišala govorice, da je Katrina umrla. (Dirigent je poskušal ubiti Gila, ko jo je zapustil zaradi Katrine; zdaj je pod mostom že vsa voda.)
Tudi Kirsten je tista, ki razpravlja o Alexu o besedah preroka, s katerim je Alex preživel precej časa. (Kirstenino razodetje, da je zabodla tipa, se njenemu mlajšemu prijatelju ne strinja.) Prerok svoje pridiganje usmeri na mlade, ki se ne spominjajo na svet pred gripo, ki je izbrisala človeštvo. Nič prej je njihova mantra.
Kirsten je tista, ki se zaveda, da je ta slogan vzet neposredno s strani Enajsta postaja , knjiga, katere večino svojega življenja je preživela v prepričanju, da ima edini izvod. (Skrila ga je v Gilovo mizo, zato dirigenta nagovori, naj se vrne v svojo skupnost.) V tej epizodi izvemo, da gre za nekakšno postapokaliptično pripoved: na njenih straneh se znajde skrivnostni vesoljec Doktor Eleven. obtičalo na pokvarjeni vesoljski postaji, v kateri je umetni ocean izbrisal tako rekoč vse odrasle, zaradi česar so otroci, imenovani Podmorje, poskušali oblikovati novo družbo.
Kakor koli je knjiga prišla v prerokovo last, je zagotovo naredila vtis. Pošlje par otrok, ki jih vidimo, kako grozljivo vohunijo za Gilovo skupnost od daleč v enem od bolj vznemirljivih posnetkov epizode, da uničijo tisto, kar so pustili za seboj, ko so se mu pridružili. So samomorilski napadalci, opremljeni z minami na prsih, in ko objamejo Gila, postane svet bel.
Alex medtem odjaha na belem konju, verjetno zato, da bi se pridružil prerokovim vrstam. Skratka, vse je katastrofa.
Za neverjetno zapleteno epizodo – nisem se niti dotaknil kratkih prebliskov, in mislim, da na trenutke pomežikni-in-boš-jih-kratek jih boš zamudil, ki prikazujejo mlado Kirsten in njenega skrbnika Jeevana, kako živita in se prepirata v koči v nekje zasnežen gozd — vse skupaj sijajno visi. Za to se moramo zahvaliti za glavno predstavo Mackenzie Davis kot Kirsten, pa tudi za strokovno režijo Helen Shaver, sanjsko montažo Anne Hauger in Yoni Reiss ter napet, premišljen scenarij Nicka Cusea. (Ali lahko rečem, kako veselje je videti nekaj pisateljev, ki so preskočili Ostanki , kar je bilo neverjetno, da Stražarji , kar je bila spektakularno precenjena zmešnjava, se vrniti v formo tukaj?) Priznam tudi neverjetno, vsestransko glasbo Dana Romerja, ki se do konca epizode v celoti pokloni preganjajočemu delu Mice Levija na filmu Jonathana Glazerja mojstrovina grozljivk Pod kožo .
Predvidevam, da je splošna poanta, ki jo poskušam izpostaviti, v tem Enajsta postaja , umetnost je pomembna. Polepša življenja tako izvajalcem kot občinstvu – Dirigentov klavirski nastop na dežju ob koncu epizode je res navdušen – lahko pa tudi predstavlja okostje, na katerega lahko zlovešče sile, kot so tiste preroka, nanesejo svoje strupene ideje in dejanja. . Nobenega razloga ni, da bi verjeli, da se pripovedi o koncu sveta ne bi močno prijele po scenariju konca sveta. Mislim, poglej okoli sebe, veš?
Sean T. Collins ( @theseantcollins ) piše o TV za Rolling Stone , Jastreb , The New York Times , in kamor koli ga bo imel , res. Z družino živi na Long Islandu.